12/1在臺北長流美術館登場 陳釙贈 辦宇宙心．藝畫展

　臺灣知名抽象畫家陳釙贈明年開始進軍美國，首展的地點選在有美國文化之都美譽的紐約。而在出行之前他將於12/1至12/8在臺北長流美術館舉辦名為「宇宙心．藝」的個展。

　陳釙贈的畫風著重心靈自由的充分發揮，創作過程中不受物我影響，不拘泥傳統的刻板印象。而以其深厚的繪畫基礎、純粹式的美感和直觀性的揮灑為創作核心。他說，我希望能引導觀畫者在不自覺中可以和創作者產生心靈共鳴且沒有框架限制與精神負擔的美麗世界。

　前監察委員吳豐山表示，一個傑出畫家的出現，一要先有藝術慧根，二要具有家國情懷，三要知所不斷精進。他說，陳釙贈的藝術慧根早在青壯年時期已然顯露，但出身南台灣的陳君，即使久居台北，但南台灣的光影已深入他的肌裡，所以他的畫作色彩濃烈，令人炫目。最近這幾年，他進一步窮究宇宙天理，於是在濃烈炫目之外，又多了浩瀚、深邃、空靈。從吳豐山的評論中不難看出，陳釙贈的抽象畫作是在深厚的繪畫底蘊下，不斷的精進與淬練所形成的創作風格。

　前歷史博物館館長黃光男指出，陳釙贈先生孜孜於視覺藝術的創作，從設計的精巧到氣勢磅礡的油畫作品，由寫實的景觀入手，出於心靈的抒發，對於他的作品，使人甚為感佩的是「真實」與「印證」方向，竟然如山阜之高，瀛海之深，看不到他在內在精神美感的再延伸，尤其近日大發創意的渴望，幾乎停不下來的創作慾，常常在畫面上溢滲出來，他對於人間、宇宙、自然、人文等交互的衝擊力量。

　黃光男說，抽象不是無象，而是更為凝情的反思，當諸多形、色、線條交互而得到一片江山，一輪心情，一頁摯愛時，陳釙贈的筆是動態的，也是鮮活的。這樣的論點和陳釙贈此次舉辦的個展名稱「宇宙心．藝」不謀而合，都在強調不論是形、色、線條都會從最初、最純粹的理念出發，而後歷經千山萬水後回到本心。

　陳釙贈曾說：「我繪畫的靈感不過是職場數十年匯集在腦海中不斷積累。所以我沒有特定的創作工具，筆刀、直尺、油刷、掃帚、甚至雙手。只要可以展現或表達當下我要的情景與畫面，萬物皆可運用。」所以陳釙贈能在畫布上揮灑出各種形狀和線條，透過這些扭動、點染及當下剎那間揮灑的組合，讓畫面呈現出動人的生命力，也是一種「快樂主義」。

　此次在臺北的紐約展前展僅有8天（12/1～12/8），是對抽象藝術有興趣的民眾不可錯過的畫展。展覽地點在臺北市仁愛路二段63號B1長流美術館。