當代藝術家、哲學新詩作家凌丹琦Joyce過去從事建築有關的金融信託履約管理行業,對建築、金融市場的敏感,讓她學會觀察生命及看到經濟市場的波動與脈絡,即使奠定建築與金融高端人脈,卻有感於生命有限,若因緣許可,必須提早作人生功課,於是循序漸進褪下朝九晚五的面具,藉著繪畫、現代新詩找到生命的綠洲,交付生命的功課。
因為凌丹琦Joyce認為:「在汲汲營營裡很難找到自己,而且會失去很多內在與人 生風景,心靈需要灌溉,生命需要轉彎,若是一條直線,必然會走到盡頭,而只有轉 彎,路才可以更遠、更長」。
因此,凌丹琦Joyce成為專職藝術家後,也有感於藝術屬於靈性範疇、非關技藝,如果太強調技藝,會關上靈魂之窗,作品往往缺少溫度與靈魂,趨於冰冷的匠氣,她遂倡導用靈魂繪畫的「超自然畫風」。
後來,凌丹琦Joyce也在2018年參展了台北市的藝博會展覽,她也發現人們的視覺容易被導引到一致化,若看久了市場上的作品,久久就被教育著慣性的思惟,已經難分辨什麼是有溫度、靈性的作品,就像梵谷,27歲才有正統的藝術課程薰習,他的天然繪畫天分還沒有被拘束起來,所以懂得開啟靈性之窗、大膽用色、不同於一般人的五顏六色星空、不同於一般人的視界,卻創造出抓住人人目光的異視界。
而於今年四月,凌丹琦Joyce出版了一本唯美哲學詩藏-「然後呢?」。Joyce擅長用文字表達繪畫的這種樂趣,因此,她的現代新詩詩詞也多以自然、平實卻蘊含天真的文字方式來走進後天被生活擠壓及因教育而被框限、束縛的內心,用新詩方式來表達生命哲理,加上自身喜攝影的趣味圖片,讓現代新詩走進一種不再陌生的解讀,而是一種滋養身心能量的方式來啟迪生命奧義的哲理,振奮人心,更不愧是疫情期間,人心不知何去何從的一種內心轉彎及導引,是一種難得一見的找回內心的筆觸與覺性的洗煉文字。Joyce認為:「外在世界帶給人刺激終不會長久,它是非真實的快樂泉源,疫情也顯示,斷絕外在的快樂,藉著文字或她新詩的哲理,有時會讓人找到生命的意義與返回自性的快樂」,解鈴還須繫鈴人,這本書直指人心,道出外在世界的空泛,造就後天人們失去方向,找不到真實快樂的生命危脆。
因此,凌丹琦Joyce在繪畫裡的畫家身分,她倡導超自然畫派,亦即走向自身靈魂來導引繪畫,拋開學術派的技藝枷鎖,會找到超自然畫派的新興風格。而在文學現代新詩的作家身分裡,她用新詩文字來導引生命的奧義,讓人發覺,外在的世界只是返照內心的缺乏及飢渴,找不到生命真實的快樂,而文字與藝術都是可以走進人內心的 一種橋樑,身為藝術家及作家就可藉著繪畫與新詩創作,讓人真實的找到生命的玄妙奧義。